宠物乐园-第24章
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lins and Basso Continuo》（D大调为三把小提琴和巴松管创作的卡农和吉格）。因为有一部被提名为奥斯卡最佳影片奖的电影《凡夫俗子》采用它作为电影配乐，这首曲子便广为人知，《我的野蛮女友》同样也在场景中运用了这首作品。在古典音乐TV动画《金色琴弦》中，也出现了这首曲子。这是个德国作曲家，但德国实在很难让他产生如此美丽的灵感。这是作者在意大利威尼斯时写的音乐，用了回旋曲曲式，有无穷动音乐的元素在里面。而这个音乐之所以在所有卡农里面特别有名；因为它带着一丝意大利式的忧伤，甜蜜宁静的忧伤。
当年年轻的帕赫贝尔，忍受着爱妻孩子死于鼠疫的巨大痛苦，创作出一组不朽的音乐，以纪念往逝的死者，其中的一首变奏曲，就是后人所称呼的D大调卡农（Canon and Gigue in D major for 3 violins and Basso Continuo）。
第三十二章 四手联弹
2005年11月15日 晴 星期一
《D大调卡农》，作为一个经典的曲目，所有人都应该记得它，而作为一个学钢琴的人，所有人都应该学会它，这个是一个留存在世界音乐史上的经典，永远，不会因为时间的逝去而消失
萧扬也很喜欢弹这首曲子，因为，这首曲子的确是经典！
人们总是听CD里面名人弹奏的这首曲子，而现在，在现场听到这首曲子，大家的感觉真的不一样，至于哪里不一样，那真的是无法用语言来形容！也许，这也是许多人宁可花几百块钱去看明星的演唱会，也不愿意坐在电视机前看录像吧。
谢紫嫣的演奏很有水平，至少，无论是演奏的技巧，演奏所投入的感情，演奏所描绘的意境，三者都是完美的结合了起来，完全就是真正的演奏会！
观众们再次感叹到物有所值，这五元钱花得太及时了，也许，很多年以后，自己都会记住这次演奏会吧，同时，也会记住这些演出的人，这些，都是些普通人仰望的天才人物。而有些人，已经在发着短信，为某些没有来的好朋友感到惋惜，更是建议他们即使是看最后一点点，那也可以来欣赏一下
谢紫嫣得到的掌声也不比前面的手，观众们发现他们的掌声已经无法轻易地停歇，即使是自己的手拍疼了，嗓子喊哑了，他们也无法克制住自己对上面那些人的敬意，对那些人音乐的认可
李可然走了出来，面对着观众，说道：“相信大家对我们钢琴协会的实力已经有所了解了，下面，请大家欣赏由我们钢琴协会带来的四手联弹曲目：升f小调《匈牙利舞曲第五号》。有请唐皇同学和谢嫣然同学。”
谢嫣然当然是站在舞台上不用走了，而唐皇则从后台站了出来，走到了谢嫣然身边，相互对望着，然后一齐向大家鞠躬致意。
这个大学生嘛，总是似乎对美女帅哥的花边新闻有些感兴趣，更何况现在是在大众场合，所以，大家的惊呼，高喊，掌声，口哨全都聚集在一起，再次响起对他们的欢迎。
萧扬看了看这个气氛，对旁边的叶风铃说道：“呵呵，不知道我们上场的时候他们还有力气拍掌没有！”
叶风铃笑了笑，“那有什么办法，这个可是说好了的，谁拿下第一局谁就要把节目调到后面去。”
萧扬点点头，问道：“下一个节目是什么？”
叶风铃微笑着道：“下一个节目仍然是我们钢琴协会的，名字叫做《KISS THE RAIN》，说起来，咱们这届钢琴协会真的是人才济济呀！”
萧扬闻言，一副得意地样子，说道：“开玩笑，你老公领导的协会能差么！”
叶风铃嗔了一下：“看你得意那样！可别输了到时候找我哭鼻子呀！”
萧扬一阵气愤，“怎么就好像希望我输的样子呀！老婆，你也太不厚道了！”
叶风铃瞪了他一眼，呵呵笑道：“谁叫你以前总是打击我的！”
萧扬闻言，立时一阵苦瓜脸：“你就别拿以前的事情来打击我好不好，是我不对！我认错，行了吧？”
叶风铃笑嘻嘻地说道：“这是你一辈子的错事，没法改了！还有”
萧扬闻言，一阵害怕，连忙一只手捂住她的嘴，说道：“老婆，给点面子”
叶风铃一脸笑容，只是轻轻搂了搂萧扬，然后将他的衣服整理好，看了看外面的演出，说道：“你看他们那样，好像也挺幸福的哦！”
萧扬笑了笑：“人家本来就比较幸福嘛！呵呵”
钢琴四手联弹及双钢琴的演奏形式历史渊源久远，从公元16世纪末17世纪初就开始形成，这种合奏形式具有独一无二的特性，如两架钢琴的轮唱、织体的变化以及像乐队一样的音响效果，音乐史上很多大师欣赏并为之创作了大量出色的作品，双钢琴音乐在欧洲室内乐王国中占有重要的地位。四手联弹是双钢琴合作的基础，就是两名或两名以上演奏者在一架或两架钢琴上共同完成一部乐曲的演奏。
钢琴四手联弹的历史渊源久远；作品内容十分丰富。据记载；钢琴四手联弹音乐始于1765年5月13日的伦敦布劳尔街的希科斯福特大音乐室。当时9岁的莫扎特和他的姐姐玛丽娅·安娜经常在那里举办音乐会；弹奏一架楚迪为弗烈德里克大帝制造的双键盘羽管键琴。
升f小调《匈牙利舞曲第五号》，这是勃拉姆斯全部作品中最广为世人所知的乐曲，不但到处被演奏，而且被改编成各种不同形式的器乐曲。勃拉姆斯自1852年开始创作这一系列乐曲，当时他在维也纳对该地的吉普赛音乐颇感兴趣，于是记下了许多吉普赛音乐的旋律。1869年他开始出版“匈牙利舞曲集”，实际上大部分是借用了吉普赛音乐的旋律，加以编辑和整理而成。
本曲是勃拉姆斯所有作品中最为流行的一首，其粗犷而豪放的旋律具有明显的匈牙利“查尔达什舞曲”的特征，给每一位听众都留下了深刻的印象。
唐皇的性格就比较适合弹那种比较激情动感炫技性十足的音乐，同样，宏大而有气势的音乐也可以，而萧扬则比较喜欢那种比较舒缓但是又具有十足的气韵的音乐，萧扬看重的势和意境，而唐皇看重的是大众化和激情化，能够足够的调动观众的热情。
所以，唐皇和谢紫嫣演奏的音乐同样带着这种意味，除了音乐的风味，当然，两人的配合也是非常密切的，四手联弹，不仅仅是一个人的表演，而是双人表演，任何一个人的手速或是心境跟不上节奏的话，自然会造成音乐的眼中失衡，两人弹得完全不一致，那么，这种音乐弹出来完全就是折磨人，根本没有人能听懂。
唐皇和谢紫嫣当然是有水准的人士，两人的技巧和配合都是极其精湛的，所以，音乐所表现出来的东西，绝对是激动人心，让人禁不住跟着音乐跳舞
演奏结束，大家再次给予热烈的掌声，忍不住欢呼，这个演奏会实在是太棒了，让大家领略到了什么叫艺术，什么叫强人！
唐皇和谢紫嫣牵着手，同时向大家鞠了躬，然后回到了后台，公孙紫轩则出现在舞台上，拿着话筒，面带着微笑，说道：“大家觉得他们的演奏棒不棒？”
观众立时呼喊：“棒！”“非常棒！”
公孙紫轩笑了笑，说道：“下面，有请我们钢琴协会为大家带来的特别节目：会长争夺战，有请萧扬和唐皇！”
听到这句话，大家都知道为了会长宝座的第二次PK开始了！对于这两个人的技艺，众人都是心里有数了，立时给予了热烈的掌声！
萧扬和唐皇一起走了出来，公孙紫轩站在了两人中间，首先，公孙紫轩采访了一下萧扬：“萧扬同学，请问你第一局胜利后有什么感想？”
萧扬微笑着道：“我没有什么感想，只知道自己离会长宝座近了一步，有点高兴！同时，也感谢台下的观众对我的支持，所以，我会尽全力拿下这一局！”
公孙紫轩闻言，对着观众说道：“大家觉得怎么样？实话说，我到不希望萧扬赢这一局，因为他要赢了，按照三局两胜的规矩，咱们最后一局就不用比了。如果不比的话，大家也少看了一场精彩的比赛，而且，也少了一次聆听他们音乐的机会！所以，我建议大家一定要让唐皇赢这一局才行！”
公孙紫轩一说，观众们立即跟着起哄！
公孙紫轩又回访一下萧扬：“萧扬同学，你看，大家都不支持你了，你看怎么办？”
萧扬微笑着：“我相信支持我的人始终会支持我。假如我这场弹得不够好，那大家岂不是会认为我是在放水？所以，我一定会尽全力做好，我觉得，尽全力既是对自己的负责，也是对对手的尊重！”
萧扬这话通过礼堂音箱传到了各个角落，让许多人不禁也肃然起敬，支持唐皇的人也鼓掌表示尊重，胜利并不需要施舍，只有通过实力得来的荣誉，那才具有真正的价值！大家都是有高知识高文化的人，大家都懂，所以，大家都鼓掌，对萧扬的话表示认同！
这时，公孙紫轩看起来一副无奈的样子，说道：“看来，咱们的萧扬同学决定毫无留情了！那么，看看我们的唐皇同学又是怎样的心态呢？对待萧扬的挑战，他将如何应付？”
公孙紫轩开始采访唐皇：“唐皇同学，谈谈你对萧扬同学那么嚣张的感想？”
唐皇神情严肃，说道：“作为一个对手，我对于他的技艺的确是非常钦佩的，不过，他要想再次击败我，也不是那么容易的！所以，我绝对不会让支持我的观众们失望，更不会让期待第三场比试的观众们失望！”说着，突然面对观众，带着点笑容，说道：“不过，大家也得多给点我鼓励，如果在第二次比赛中我有点发挥失常地差了他那么一丁点”说着，还很滑稽地用右手的大拇指和食指摸了一下，说道：“只差了那么一点点，看在我长得比萧扬帅的份上，大家还是支持我赢算了！毕竟，长得帅也是一种优势嘛！萧扬刚才不也说了，这个输了就是输了，我长地比较帅，那也是一种胜利因素呀，所以，下面的观众朋友，一定要把我长得比萧扬帅考虑进去哦”
观众们哈哈大笑，有人哄道：“说得好！”“唐大帅哥，俺支持你”
大家的掌声，欢呼声，还有尖叫声汇在一起，礼堂里一阵欢声笑语
第三十三章 第二局被KO；因为别人长得帅！
2005年11月15日 晴 星期一
“观众朋友们，下面开始钢琴协会会长宝座争夺战第二局比赛！两位候选人大家已经知道了。第一局是由唐皇出的题目，现在，由萧扬出题目。萧扬出的题目是《蓝色狂想曲》，请大家尽情欣赏。”公孙紫轩一副热切的嗓子带给观众以极大的热情，将观众们的心情调动了起来，大家的欢呼过后，开始安静下来。
萧扬坐在了自己的位置上，开始弹起格什温的《蓝色狂想曲》来。
1924年美国作曲家乔治·格什温发表了交响曲《蓝色狂想曲》（Rhapsody in Blue），获得巨大成功，使他成为世界级作曲家。
早在格什温创作生涯的初期，他就怀有成为严肃音乐家的雄心壮志。因此，当保罗·怀特曼为组织〃现代音乐实验〃音乐会而邀请他写一部〃爵士协奏曲〃时，格什温很感兴趣，他一直向往着写作掺有爵士乐因素的严肃音乐。不过怀特曼给的期限太紧，而且他早就发布了格什温将为这次音乐会作曲、并亲自担任钢琴独奏的消息。这样，格什温一点退路也没有了。
据说格什温是在去波士顿的旅途中创作本曲的，他事后曾这样描述：〃那是在火车上，可以听到铿锵的节奏和隆隆的撞击声我经常在噪音深处听见音乐。就在那里，我忽然从头至尾构筑出甚至是跃然纸上〃从波士顿返回仅一星期，除了少数钢琴独奏的华彩乐段外，格什温完成了全曲的钢琴谱。至于那几个华彩乐段，他准备留到首演时作即兴创作。
乐曲完成后，格什温为作品的标题大伤脑筋，直到离初演只有几天时才最后定名。因为蓝色（blue）同作品中所采用的起源于美国黑人劳动歌曲和灵歌的布鲁斯（blues）曲调正好是同一个词，故最终采用了〃蓝色狂想曲〃（Rhapsody in Blue）之名。
《蓝色狂想曲》是为钢琴和管弦乐队而写的类似单乐章的协奏曲作品，其中主题的即兴式表达同交响性的发展有机地结合在一起。黑人布鲁斯音乐的调式及和声因素、爵士音乐的强烈的切分节奏和滑音效果，都赋予这部构思独特的作品一种与众不同的色彩。格什温在这部作品中，对那些情绪全然不同的段落的安排，如抒情性与戏剧性，舞蹈性与歌唱性的对置，也颇具匠心。
乐曲以独奏单簧管低音区里的一个颤音开始，这是一个上升音阶的基础。当音阶上升到最高一个音符时，作品的一个放任不羁的主要主题迸发了出来。接着，法国号和萨克斯管奏起了一个节�
