东西方科学文化的本源-第8章
按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
诤缜八穑闹澹浅Ｒ兹虾枚欢嵌烈舳鹤忠蛔忠灰簦扛鲆粲址治母鲆舻鳎疗鹄聪炝燎逦褡哂薪谧喔泻鸵衾置溃鞘澜缟献蠲赖挠镅浴Ｓ谜庵钟镅孕闯傻氖模哉獭⒐ふ⒀乖希谧嘞拭鳎林先穸⒁盅锒俅臁⒗爬派峡冢蝗亲中斡琶溃且幻攀榉ㄒ帐酰澜缟纤形淖种校挥泻鹤值氖樾茨艹晌帐酢９糯榉飨忠殉晌藜壑Α！薄xt小说上传分享
第十七章 千古绝唱
傍晚时分，日光亭内。
东方老人道：“你听过吗，英国流传了一个两百年的谚语：如果你给无限多的猴子无限多的打字机，它们最终也能写出莎士比亚式的作品。”
静思道：“我听说过。我还看国报道，有研究者证明了这个谚语是不成立的。”
普利茅斯大学师生，在英国艺术委员会的支持下，在佩根顿动物园对六只短尾猴的文学素养进行了测试。他们将一台电脑借给六只短尾猴，一个月的时间过去了，研究者发现猴子们的“作品”没有任何文学价值。起先猴子们只想毁了电脑，不过它们最终还是“写出”了六页东西，主要由字母 S组成。直到“著作”的末尾才出现了字母 a、j、i和m，但猴子们最终还是没有弄出任何与单词类似的东西。猴子们连象样的单词都打不出，更别说写出莎士比亚式的作品。
静思道：“为什么英国会产生这样的谚语呢？”
东方老人道：“当年，英国是西方科学的中心，西方科学中的还原论思想不仅在科学领域占主导地位，而且在其它各个领域也产生深远地影响。他们认为，作品是由单词组成，单词是由字母组成，故作品可分割成字母（或单词），再把它们组合还原成作品。他们只考虑了一种部分对整体向上的因果关系，而忽视了另三种因果关系。一种是整体对部分的向下的因果关系，作者创作时，作品的整体构思、整体思想等影响着文章怎样遣词造句。”
静思道：“这使我想起了贾岛推敲的故事。”
一天，贾岛骑着毛驴，在京城长安街上行走，随口吟诗，其中两句是：鸟宿池中树，僧推月下门。
他想用“推”字，又想用“敲”字，犹豫不决，用手作推敲的样子，不知不觉地冲撞了京兆尹韩愈，韩愈生气地说：“你骑驴子怎么低着头，也不朝前面看看？”
贾岛一惊，慌忙下驴，向韩愈赔礼，并将自己刚才驴上所得诗句，因斟酌“推”“敲”二字，专心思考，不及回避的情形讲了一遍。
韩愈听后，转怒为喜，深思片刻后便说：“敲字好！在万物入睡、沉静得没有一点声息的时候，敲门声更是显得夜深人静。”
贾岛连连拜谢，把诗句定为“僧敲月下门”。
东方老人道：“一种是外界对内在的向内的因果关系，作者创作时，所处的环境、当时的心境以及其整体水平等都对作品有着深刻的影响。”
静思道：“是了。当年王羲之创作《兰亭集序》，后来再写已不能逮。因羲之当时酒意微浓，即席挥洒，心手双畅，有如神助。”
东方老人道：“最后一种是内在对外界的向外的因果关系，作品对作者的影响。作者长时间地创作过程中，会进行深入地思考，思路更加鲜明清晰，观点更加系统全面。”
静思道：“所以还原论思想应用到文学领域是不可行的，它需要的是一种整体论思想。”
东方老人道：“西方文学深受还原论思想的影响，其文章通过一系列介词和连词来连接，虽然具有很强的逻辑性，但缺乏整体的美和深远的意境。而我国古代文学作品，是整体取象，很少利用介词和连词之类，特别是山水散文和诗歌，几乎不用。中文杰作仿佛一幅幅动感的画面构成，充满很美的意象。你看看这两篇经典诗歌。一篇是美国最伟大的诗人惠特曼的《一只沉默而耐心的蜘蛛》，一篇为马致远的《天净沙·秋思》。”
《一只沉默而耐心的蜘蛛》
一只沉默而耐心的蜘蛛，
我注意它孤立地站在小小的海岬上．
注意它怎样勘测周围的茫茫空虚，
它射出了丝，丝，丝，从它自己之小，
不断地从纱绽放丝，不倦地加快速率。
而你——我的心灵啊，你站在何处，
被包围被孤立在无限空间的海洋里，
不停地沉思、探险、投射、寻求可以连结的地方，
直到架起你需要的桥，直到下定你韧性的锚，
直到你抛出的游丝抓住了某处，我的心灵啊！
（飞白译）
静思道：“说得太好了。我读西方文学作品，虽然不乏深刻的哲理，总觉得缺乏文采，开始以为是翻译的问题，后来我读其原文，才知是风格不同的缘故。”
东方老人道：“惠特曼认为，自然蕴含了自我所追求的人类价值。自然界无所不在的自由、活力和创造力令他身心振奋，动物心灵的平静和精神的独立也让他羡慕不已。他在自然中发现了灵魂不懈追求神性的形象。在《一只沉默而耐心的蜘蛛》中，他在灵魂和蜘蛛之间找到了共同点。”
《天净沙·秋思》
枯藤老树昏鸦；
小桥流水人家；
古道西风瘦马。
夕阳西下；
断肠人在天涯。
东方老人道：“马致远的《天净沙·秋思》，被称为‘秋思之祖’，寥寥数笔就勾画出一幅悲绪四溢的游子思归图，淋漓尽致地传达出漂泊羁旅的游子心。
‘枯藤老树昏鸦’，深秋时节，孤枯败落的藤蔓，缠在萧疏沧桑的老树上，枝头瑟缩的昏鸦，呱呱呱，声声催人心肝。秋日黄昏的萧条气氛，深入落魄流浪人的心里，昏重得叫人难以喘息。
‘小桥流水人家’，忽现一架小桥，桥下一弯清水，潺潺流淌，水边桥头，几间小屋错落有致，屋顶缕缕炊烟袅袅飘起，显得那么宁静温馨。温馨恬静的画面，越发衬托出游子内心的苍凉落寞。小桥之‘小’，非实写桥的大小，而是远望产生的感觉。‘流水’与‘小桥 ’一动一静，动静相生，无声之动更显其静。‘人家’一语，用得极妙，黄昏之中，距离遥远，房屋、人物朦朦胧胧，只有上空的袅袅炊烟才告诉天涯游子，那是有人居住的屋舍。此句全为远视所见，微妙地传达了天涯游子对安居家乡的生活可望而不可即的感受。
‘古道西风瘦马’，古驿道上，黄尘漫漫，秋风悲凉，一匹瘦马蹒跚缓步着行走。一个‘古道’，让人联想到路途的荒凉和漫长。秋高草长，马应肥胖，怎会是‘瘦马’？此处作者以马自比，写马旨在托人，马瘦人更瘦。马都很难忍受背井离乡的飘泊之苦，何况是有思想有感情的人了！
前三句写地上的景物，接下来诗人转向天空，血色残阳，万物笼罩其中，增添了一层怆神寒骨的凄迷之意。‘夕阳西下’又与‘枯藤’、‘老树’、‘西风’一起点明时光紧迫，已到深秋暮晚，是游子归家的时节，可是此时‘断肠人在天涯’。此时此地，此情此景，怎不叫无家可归之人痛断愁肠？一个‘断肠’，把‘天涯沦落人’的无法言传的感受与苦楚传达得淋漓尽致。
马致远这支简短的小曲，勾勒出充满忧伤的游子远离家乡、孤身漂泊的身影，产生深远的意境和震撼人心的艺术感染力。”
太阳落山了，天地一片通红，坐在日光亭内的静思，听了东方老人的解说，仿佛身临其境，自己正走在荒凉寂寞的古道上，内心的苍凉凄楚之感油然而出。
东方老人总结道：“中文杰作的意境和神韵，是英文无法表达的。古代的诗词歌赋，翻译成英文后，节奏感和韵律美，荡然无存，全然变味了。这不仅是译者的原因，更主要是英文本身的问题。”
静思道：“是啊。如红楼梦、水浒传等书名是一个有机整体，不能分割成单个的字（或单词），分割之后，其整体意境就散失了。所以英文单词无法表达出来。不过可悲的是，可还有些无知愚昧的人主张废除汉字，用拼音代替，甚至全改学英文。”
东方老人道：“这些无知之言，是不足为患的。”
第十八章 水墨传神
日光厅内。石桌铺上一层绸布，上放有两幅画。
静思道：“在绘画领域，我看西方的画，一看就是现实中的具体实物，而我国古代的画，不像实物，一望而知其为画。”
东方老人道：“东方画受东方整体论思想的影响，重视的是事物的整体意象，即东方画重神韵；西洋画受分割还原思想的影响，重视的是事物的外在形状，即西洋画重形似。”
东方老人打开两幅画，一幅是中国顾恺之的《女史箴图》，一幅是西方扬&；#8226；维梅尔的《戴珍珠耳环的少女》。
《女史箴图》画卷，描绘一系列妇女的动人形象，从她们的身姿仪态中透露出了这些古代宫廷妇女的身份和丰采。画中人物衣纹用高古游丝描，线条紧劲连绵，如春蚕吐丝，春云浮空，流水行地，自然流畅。
《戴珍珠耳环的少女》，画中采用全黑的背景，具有相当强的三维效果。黑色的背景烘托出少女形象的魅力，使她犹如黑暗中的一盏明灯，光彩夺目。少女身穿一件朴实无华的棕色外衣，白色的衣领、蓝色的头巾和垂下的柠檬色头巾布形成鲜明的色彩对比。画中少女的气质超凡出尘，她心无旁鹜地凝视着画家，也凝视着我们。
东方老人道：“从这两幅画，你能看出东西方绘画间具体的差异吗？”
静思道：“我觉得有以下几点的差异：一是中国人物画不讲解剖学，西洋人物画很重解剖学。听说西方人作人物画，必先研究解剖学，了解人体各部的构造和形状尺寸，以求必须描得同真的人体一样。维梅尔的画中戴珍珠耳环的少女，如同生活中的真人少女。中国人画人物，却不讲人物各部的尺寸与比例，只在表出人物的神态的特点。故中国画中的男子，相貌奇古，身首不称。女子则蛾眉樱唇，削肩细腰。”
东方老人道：“中国画主张表现人物的精神状态，通过对所绘对象的观察，来把握对象的内在本质，即重传神。那第二点呢？”
静思道：“中国画不重背景和色彩，西洋画很重背景和色彩。如《戴珍珠耳环的少女》采用全黑的背景，产生立体的效果。西洋画凡物必有背景。例如果物，其背景为桌子。人物，其背景为室内或野外。故画面全部填涂，不留空白。西洋画中不同色彩的搭配，有种强烈鲜明的对照感。中国画不重背景，例如写梅花，一支悬挂空中，四周都是白纸。写人物，一个人悬挂空中，好像驾云一般。中国画中，全幅色彩几乎同色，相差不明显。”
东方老人道：“西洋画重写实，故必描背景。中国画重象征，故必删除琐碎而特写其主题，以达传神的效果。”
静思道：“第三点是，中国画不注重透视法，西洋画极注重透视法。西洋画力求肖似真物，在平面上表现出立体物，故非常讲究透视法。画中的市街、房屋、家具、器物等，形体都很正确，竞同真物一样。中国画就不然，不欢喜画市街、房屋、家具、器物等立体相很显著的东西，而欢喜写云、山、树、瀑布等远望如天然平面物的东西。”
东方老人道：“你能看出三点差别，很不错。中国画重视的是整体写意，重神似；西洋画重视的是外形写实，重形似。中国画与西洋画，还有一个在题材上的最大不同，中国画以自然山水为主，西洋画以人物肖像为主，东方人重视的是人与自然的和谐，西方人重视的是个体的独立。”txt电子书分享平台
第十九章 天籁之声
朝阳初升，日光亭内。
石桌上垫着厚厚一层绸缎，上有一古筝，通体暗红色，点缀着金色斑点。
东方老人正襟危坐，手指抚弄筝弦，悦耳动听的筝音飘散开来，徜徉于山水之间。静思做在一旁，凝神静听。前半部音律缓和平稳，如入高山之巅，峰峦叠嶂，郁郁葱葱，云雾环绕，飘忽不定，如登仙境；后半部节凑舒缓，飘逸灵动，仿如高山下的幽泉，泉水淙淙流淌，水花轻溅，令人心灵愉悦惬意。
一曲既终，静思还沉浸其中。东方老人柔和的声音响起，“《高山流水》初志在高山，言仁者乐山之意；后意在流水，言智者乐水之意。《高山流水》蕴涵天地之浩远、山水之灵韵，可谓中国古乐表现的最高境界。”
静思道：“世人一般只知道，高山流水，知音难觅，琴师俞伯牙和樵夫钟�
